내가 송라이터라면, 퍼블리싱 회사가 필요할까?

만약 여러분이 송라이터라면, 음악 출판사(퍼블리싱 회사)는 음반사가 밴드나 연주자에게 하는 것과 같은 기능을 합니다. 운이 따른다면 당신의 음악 커리어에 경이로운 순간을 줄 수 있지만, 나쁜 케이스에는 실제로 음악가의 진보를 방해할 수도 있죠.

음반 계약을 체결하는 등 음악 출판사와 계약을 맺기 전에 고려해야 할 사항들이 많습니다. 음악 출판을 생각하는 작곡가 및 작사가, 또는 송라이터라면 몇 가지 고려해야 할 점이 있습니다.

 

퍼블리셔가 일하는 방식을 이해하기

음악 퍼블리싱의 기본 작업 즉, 노래를 라이선스하고 수수료를 징수하는 측면에서 모든 음악 출판사는 같은 일을 합니다. 그러나 퍼블리싱사마다 각기 다른 방식으로 이러한 목표를 달성할 것입니다. 몇몇 음악 출판사들은 그들의 명단에 있는 송라이터들을 직접 관리합니다.

 

퍼블리싱 회사들의 스펙트럼 한쪽 끝에는 그들의 창작자들에게 기회를 창출하는 데 있어 매우 공격적인 회사들이 있습니다. 퍼블리싱 회사는 레이블이 그들의 예술가들 중 한 사람을 위한 노래를 찾는 것을 기다리는 대신에 레이블과 그들의 송라이터들의 음악을 필요로 할지도 모르는 다른 사람들에게 연락할 것입니다.

 

이러한 퍼블리싱사들은 보통 송라이터들과 직접 협력하여 그들의 기술을 발전시키는 일을 하는 창조적인 부서(팀)를 가지고 있습니다. 그들은 작곡에 대한 피드백을 제공하는 것에서부터 송라이팅 세미나/작업실을 제공하는 것까지 모든 것을 할 수 있습니다. 어떤 퍼블리셔들은 협업을 위해 함께 잘 될 것이라고 생각하는 작곡가들을 짝을 지을지도 모르구요.

 

그 스펙트럼의 다른 쪽 끝에는 본질적으로 '회계법인 (accounting firms)'의 기능을 하는 퍼블리싱 회사들이 있습니다. 그들은 확실히 자신들의 회사와 계약 맺은 창작자들이 그들의 기교에서 뛰어나기를 원하지만, 그들은 창조적인 과정에 별로 관여하지는 않습니다.

 

대신, 이 회사들은 노래를 체크아웃하고 트랙의 수익 잠재력을 따져봅니다. 그런 다음 그들은 수익의 한 몫을 위해 "매입(사들인다)"합니다. 게다가, 그들은 레이블에 노래를 제안하는 것에 대해 매우 적극적이지는 않습니다. 그들은 작곡/작사가가 필요로 하는 노래에 대한 모든 회계 서비스를 제공하기는 하지만, 노래를 간절히 요구하는 대신 (창작자들의) 요청에 반응할 뿐입니다.

 

이 두 극과 극의 대립 사이사이에 각기 방법이 다른 퍼블리싱 회사들이 있습니다. 음악 경력이 초창기라면 작업을 지지해주고 적극적으로 작품을 홍보하는 음악 퍼블리싱 회사와 관계를 맺으면 큰 혜택을 볼 수 있을 것입니다. 궁극적으로 가장 적합하다고 느끼는 회사를 선택해야 합니다!

 

음악 퍼블리싱 회사의 크기는 중요할 수 있다

이제 막 떠오르기 시작한 음악가들은 대형 퍼블리싱 회사와 계약할 때 몇 가지 위험에 직면할 수 있습니다. 회사가 현재 거물급 작가들에게 집중하기 때문에 당신은 그들에게 우선순위가 아닐 수 있기 때문이지요. 신예 뮤지션들은 퍼블리싱 회사가 당신의 작품을 팔려고 노력할지 여부를 결정하기 위해 질문을 해보아야 합니다.

 

계약서에 서명하기 전에, 회사 내의 누군가가 여러분의 음악에 열광하고 여러분의 질문과 우려에 바로 응답할 수 있는 연락처가 있는지 확인하세요.

 

더 작은 퍼블리싱사들은 여러분과 여러분의 음악에 더 신경을 쓸 수 있습니다. 싸인을 하기 전에 각 회사가 송라이터를 어떻게 대하는지 꼭 알아보시길 바랍니다.

 

퍼블리셔는 회사에 속하거나 혼자서 일할 수도 있다

메이저 회사들은 특정한 메이저 레이블과 연관되어 있습니다; 일부 인디 퍼블리싱 회사들은 메이저 회사들이 그들의 행정을 처리할 수 있도록 합니다.

"소규모 인디 출판사"(혼자서 일하는 독립된 퍼블리셔와 혼동해서는 안 됩니다)는 행정 업무를 모두 자체적으로 처리합니다. 음악가들은 자신에게 더 적합한 퍼블리싱 회사 유형을 결정해야 할 것입니다 : 작고 개인화된 퍼블리싱사, 아니면 많은 인맥과 마케팅 능력을 갖춘 메이저 퍼블리싱 회사 둘 중 하나를요.

 

음악 퍼블리셔가 필요하지 않을 수도 있다

송라이터로서는 출판 계약조차 필요 없을지도 모릅니다. 음악 출판은 매우 복잡할 수 있으며, 인허가(라이센싱)와 저작권 사용료(로열티) 관리 작업은 시간이 많이 걸립니다.

만약 작곡가 스스로 음악 퍼블리싱의 측면을 이해하고 그렇게 할 수 있는 길이 있다면, 굳이 도와줄 사람이 필요하지 않을지도 모릅니다. 음악가들은 자신의 노래를 출판하는 데 필요한 시간과 노력을 고려해야 합니다.

결국 자신의 음악 스타일에 달려있습니다. 음악 퍼블리싱이라는 측면에서 다른 장르보다 '바쁜' 경향이 있는 장르도 있습니다. 일반적으로 퍼블리싱 업무량이 적다면, 독자적으로 노래 관리를 할 수 있을 것입니다.

 

결론

음악 출판업자들은 음악가들이 매우 수익성이 좋은 수입원을 이용할 수 있도록 도와줄 수 있고, 어려운 일을 관리하는 데 도움을 줄 수 있습니다. 비록 작곡/작사가로서 확실히 자신의 음악 작업물을 다룰 수 있고, 따라서 모든 수익을 유지할 수 있지만, 좋은 퍼블리싱 회사는 잠재적으로 음악 창작자들의 경력을 한 단계 더 끌어올릴 수 있습니다.

거래서를 발행하는 것은 정말 좋은 일이 될 수 있지만, 회사로부터 무엇을 기대해야 하는지 확실히 이해하도록 해야 합니다. 또한 훨씬 더 큰 '마케팅 기계'를 도입해서 뮤지션으로서의 성공을 가속화할 수 있다는 점을 알아두세요!